Posts in Category: Concerts de Cambra

EL CERCLE ROMÀNTIC – 125 anys sense Brahms

Concert de Cambra.

EL CERCLE ROMÀNTIC
125 anys sense Brahms.

Grup: OBAC TRIO

Data: Diumenge, 6 de novembre
Hora: a les 6 de la tarda

Lloc:
Ateneu Centre Cultural / Fundació Iluro

Preu: 12 €
Descomptes:
• 10,00 € Jubilats i socis del Foment
• 8,00 € Aturats i estudiants
• 6,00€ Persones amb minusvalidesa superior al 33%, persones amb exclusió social, nens/es fins a dotze anys.
Reserva d'entrades: enviar un Whatsapp 601006207 amb el nom i el nombre d'entrades.
Compra: oficina del Foment de dilluns a divendres de 17 a 21 hores i una hora abans del concert a l’Ateneu Centre Cultural / Fundació Iluro.

 

EL CONCERT

Amb motiu del 125 aniversari de la mort de Johannes Brahms neix el projecte Cercle Romàntic, que es centra en un dels aspectes que més va influir la seua obra:  el vincle amb la família Schumann.

Jose Mor, Isabel Fèlix i Joan Estellés, solistes de reconeguda trajectòria, presenten un programa on les obres de Clara i Robert Shumann ens condueixen cap al Trio Op.114 de J. Brahms, una de les últimes obres, on la seua maduresa creativa queda plasmada.

La romança era un dels gèneres favorits de Clara, i els seus personatges estaven concebuts de manera veritablement sincera i escrits amb una mà delicada. Tant que els seus coetanis ja lamentaven que la seva carrera se subordinés a la del marit.

Els Stücke im Volkston van resultar un desafiament compositiu per a Schumann. Apareix un Schumann escrivint amb un esperit popular, harmonies i ritmes més simples emulant la música folklòrica. Potser aquí es poden escoltar després de tot els efectes de la revolució.

El trio op. 114, una de les obres crepusculars de Johannes Brahms, explota les possibilitats líriques i tècniques del clarinet. La concepció inventiva dels temes, nascuda de l'esperit de l'instrument de vent i més especialment de la barreja harmoniosa dels tons del clarinet i del violoncel, són magnífics, com si els instruments estiguessin  enamorats l'un de l'altre.

MÚSICS

Isabel Fèlix, piano
Joan Estellés, clarinet
Jose Mor, violoncel

EL PROGRAMA

Clara Schumann.
3 Romances per a clarinet i piano Op. 22

I. Andante molto
II. Allegretto: Mit zartem Vortrage
III. Leidenschaftlich schnell

Robert Schumann.
5 Stücke im Volkston per a violoncel i piano Op.120

I. Mit Humor
II. Langsam
III. Nicht schnell, mit viel Ton zu spielen
IV. Nicht zu rasch
V. Stark und markiert

Johannes Brahms.
Trio per a clarinet, violoncel i piano en la menor Op. 114

I. Allegro
II. Adagio
III. Andantino grazioso
IV. Allegro

ELS MÚSICS

JOSE MOR

Estudia en el Conservatori Superior de Música “Joaquin Rodrigo” de València, estudia amb Lluís Claret en l´Escola de Música de Barcelona i a Londres amb Charles Tunnell, a més de comptar sempre amb l’assessorament de D. Vicente Costa Cortell.

Paral·lelament, ha participat en cursos de perfeccionament amb P. Corostola, R. Aldulescu, M. Roussi, B. Greenhouse i F. Helmerson.

Ha estat guardonat amb diversos premis com a solista i amb el L. O. M piano trio, entre              els quals destaquen: Ciutat de Xàtiva, Germans Claret, “El Primer Palau”, Joventuts Musicals d’Espanya, Paper de Música de Capellades, International Music Tournament Competition a França, Montserrat Alavedra, concurs “Gaetano Zinetti”.

Ha actuat enfront de la JONDE com a solista a l’auditori de Saragossa, i amb l’Orquestra del Segle XXI de Barcelona. Actualment és Violoncel Solista de l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya.

ISABEL FÈLIX

Natural de Menorca, desenvolupa una intensa activitat com a pianista, fortepianista i clavicembalista en projectes que van des de la música antiga a la contemporània, actuant com a solista i en ensembles com L’OBAC, Gaudí, Artaria, BCN 216, etc. La crítica destaca la gran riquesa de matisacions, sensibilitat i capacitat comunicativa en les seves interpretacions. Des de 2006 és professora titular del Conservatori Superior de Música de les Illes Balears.

Isabel Fèlix és titulada superior en Piano i Música de Cambra amb Menció d’Honor pel Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona -on va estudiar amb el prof. Miquel Farré- i el Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona. Amplià estudis a la Universidad de Alcalá de Henares amb el Mestre hongarès Ferenc Rados i a Londres amb John Bingham. Interessada en la interpretació amb criteris històrics, estudià clavicèmbal i fortepiano amb Albert Romaní i Neal Peres da Costa; destaca la influència del prof. Paul Badura-Skoda, amb qui estudià a París i Viena.

També és Llicenciada en Farmàcia per la Universitat de Barcelona. Va obtenir el Màster Oficial en Musicologia i Educació Musical a la Universitat Autònoma de Barcelona, havent realitzat una recerca sobre la compositora noucentista Margarida Orfila, de qui recentment ha enregistrat l’obra completa per a piano. Actualment és doctorand a la UAB.

Membre fundador de l’European Fortepiano Association, també col·labora amb la Revista “El Temps de les Arts”, escrivint articles  divulgatius e la secció de música.

La seva discografia inclou “A l’ombra del piano” (Columna Música, 2010), concerts per a fortepiano i orquestra de Haydn, Mozart i Schubert amb l’OCIM; “Los otros contemporáneos” (2012), cançons de Miquel Ortega per a veu i piano; “Barcelona Belle Époque” (Solfa Recordings, 2015), obres  completes per a violí i piano de Mompou, Blancafort, Massià i Orfila; “Impressions” (Digitals Pro, 2017), obres de Josep Prohens per a marimba/vibràfon i piano. Fent duet amb el contrabaixista Xisco Aguiló ha enregistrat “L’âme évaporée” (Sonoteque, 2018), una selecció de mélodie française arranjada per a contrabaix i piano.

JOAN    ESTELLÉS

Estudia en el Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de València perfeccionant més tard els seus coneixements en la Universität für Musik de Graz amb B. Kóvacs i en la Universität für Musik in Wien amb E. Ottensamer finalitzant la seva formació a Berlín amb W. Seyfarth. Assisteix a masterclass amb A. Prinz, W. Fuchs, S. Drucker, W. Meyer, i F. Steiner.

Ha col·laborat amb orquestres com l’Orquestra Filharmònica Estatal de Sibiu, l’Orquestra Marenostrum, la Camerata Turiae, la Camerata Deià, la European Symphony Orchestra i l’OSEM.

Ha participat en el Festival Internacional de música de Deià, en els Concerts d’Estiu del Palau Marc, així com en els Concerts d’Estiu del Centre Cultural d’Andratx, en el Festival Internacional de  Música de Galícia i en la VIII Trobada d’Art i Cultura de Bilbao.

Col·labora en 2016 en la producció operística del Otello de G. Verdi amb l’Orquestra Simfònica de Madrid al Teatre Real.

Col·labora en 2021 amb l’Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu

Actualment és  clarinet de la Banda Municipal de Barcelona.

DOS DE LIS

Concert de Cambra

ESSÈNCIES

DOS DE LIS (Roser Farré, violí & Laura Fontanals, guitarra)

Data: Diumenge, 16 d'octubre
Hora: a les 6 de la tarda

Foment Mataroní. Espai F

Preu: 12 €
Descomptes:
• 10,00 € Jubilats i socis del Foment
• 8,00 € Aturats i estudiants
• 6,00€ Persones amb minusvalidesa superior al 33%, persones amb exclusió social, nens/es fins a dotze anys.
Reserva d'entrades: enviar un Whatsapp al 601006207 amb el nom i el nombre d'entrades.
Compra: oficina del Foment de dilluns a divendres de 17 a 21 hores i una hora abans del concert.

EL CONCERT

‘Essències’, un programa que germina al voltant de la idea del nacionalisme autòcton sota la mirada de diferents compositors.

EL PROGRAMA

ISAAC ALBÉNIZ
Mallorca
Astúries

MANUEL DE FALLA
Sis cançons populars espanyoles
El paño moruno
Nana
Canción
Polo
Asturiana
Jota

ENRIC GRANADOS
El majo tímido
El majo discreto
El tra la la y el punteado

PABLO DE SARASATE
Malagueña

JOAQUIN NIN
Suite espanyola
Vieja
Castilla
Murciana
Catalana
Andaluza

LES MÚSICS

ROSER FARRÉ MACIÀ
Lleidanata nascuda al 1991 estudia amb Alberto Vélaz i rep una Menció d’Honor de violí al finalitzar el grau mitjà. Titulada superior en interpretació de violí amb el professor Mauro Rossi i Olga Aleshinski, al Conservatori Superior del Liceu. Màster de violí històric amb el mestre Emilio Moreno a l’ESMUC.

Ha participat al curs de música de Ripoll, amb el professor Josep Lluis Puig, on va rebre una beca com a millor alumna. Ha realitzat el curs de Cervera i el curs AIMS, on rep classes del professor Sergey Ostrovsky.

Entra com a titular a la Jonc i a l’OJIPC. Realitza una gira per la Xina, durant el nadal 2015-16, amb la Italian Philharmonic Orchestra. Ha fet col.laboracions amb l’OJC de Lleida, Orquestra de Cambra Catalana, Orquestra Simfònica del Vallès i Orquestra nacional de Barcelona i Catalunya.

LAURA FONTANALS CLOP
Nascuda a Lleida el 1987, inicia els estudis amb Carles Herraiz. Continua els estudis superiors al Real Conservatori Superior de Música de Madrid amb Miguel Trápaga, on  es llicencia d'Interpretació de la Guitarra i de Pedagogia de la Guitarra. Realitza els estudis de Màster a la Hochschule für Musik Franz Liszt de Weimar (Alemanya) en Interpretació de la guitarra amb Ricardo Gallén. Thomas Müller-Pering.

Dins de la seva formació ha rebut classes magistrals de Carles Trepat, Thomas Müller-Pering, Leo Brouwer, David Russel, Odair Assad, Joaquin Clerch, Margarita Escarpa, Àlex Garrobé, Armando Marrosu, Marco Smaili, Pablo Márquez, Costas Cotsiolis, Jukka Savijoki o Ignacio Rodes, entre altres.

Ha tocat en diverses sales del territori espanyol i alemany. Actuant com a solista amb la Jove Orquestra de Ponent (JOP) i amb la Orquestra Simfònica de la UAM. També ha format part de l'Orquestra de Guitarres UAM Guitar-Ensemble-11, del Duo Cordart i de LleidArt Ensemble.

Lídia Martínez i Pere González


Data: Dissabte, 17 de setembre
Hora: a les 7:30 del vespre

Foment Mataroní. Espai F

 Preu: 12 €
Descomptes:
• 10,00 € Jubilats i socis del Foment
• 8,00 € Aturats i estudiants
• 6,00€ Persones amb minusvalidesa superior al 33%, persones amb exclusió social, nens/es fins a dotze anys.
Reserva d'entrades: enviar un Whatsapp / Telegram al 601006207 amb el nom i el nombre d'entrades.
Compra: oficina del Foment de dilluns a divendres de 17 a 21 hores i una hora abans del concert.

EL CONCERT

Recital en format de duet que portan a escena la soprano Lídia Martínez i el pianista Pere González.
S'hi podran escoltar peces tan diverses com ara obres de C. Fox, H. Arlem, G. Puccini, A. Bocelli o J. M. Serrat entre altres.

EL PROGRAMA

Killing me softly (piano) de C.FOX 
Memory de LL. WEBBER 
I will survive (Piano) de D. FEKARIS
Over the rainbow de H. ARLEM 
Nigth amd day (Piano) de COLE PORTER 
Io son l’umile Ancella  (Adriana Lecouveur) de F. CILEA
Vissi d’arte ( TOSCA) de PUCCINI
Temps d’hivern (piano) de P GONZÀLEZ
Record (piano) de P GONZÀLEZ
Canto della terra de F.SARTORI/LUCIO QUARANTOTTO
Preludio suite d’Argentona de P.GONZÀLEZ
Dansa (piano) de P. GONZÀLEZ
I have nothing de D.FOSTER/LINDA THOMSON
La fogida del bandoler (piano) de P. GONZÀLEZ
Nelle tue mani ( GLADIATOR)  de A. BOCELLI
Petits tastets Serrat (piano I veu) de J.MANEL SERRAT
La tarantula ( Soprà) de G. GIMENEZ 

ELS MÚSICS

Lídia Martínez Gel (soprano)

Nascuda a Mataró l’any 1968, va cursa estudis de música, harmonia i cant al conservatori del Liceu de Mataró i Barcelona.
La seva experiència en directe amb grups i orquestres és molt extensa així com en els estudis d’enregistrament. La seva discografia engloba col·laboracions en discos espanyols i catalans i un com a solista a Nova York. Ha participar com a solista a la Missa de les Santes de Mn. Blanc a Mataró.

Pere Gonzàlez  (pianista i compositor)

Pere Gonzàlez compositor, mestre, director i sobre tot pianista, va començar a estudiar música als 8 anys. Es va formar al Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona, Gonzàlez va esdevenir un dels artífex de l’actual qualitat musical de la ciutat de Mataró. Juntament amb Josep Canals va fundar l’Escola de Música de Mataró, la primera institució oficial que ensenyava aquest art. Avui dia aquesta escola segueix endavant amb els seus deixebles.
Pere Gonzàlez, un mataroní amb una llarga trajectòria musical que fou un dels fundadors de l’Escola del Liceu a Mataró. Gonzàlez va estudiar al Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona i ha dirigit l’Orfeó Mataroní diversos anys. A més, el pianista ha estat el responsable de la direcció de la Missa de les Santes en diverses ocasions.

Daniel Ligorio

Concert de Cambra

Lloc: Ateneu Centre Cultural / Fundació Iluro

Data: Diumenge 15 de maig
Hora: a les 6 de la tarda

Preu: 12 €
Descomptes:
• 10,00 € Jubilats i socis del Foment
• 8,00 € Aturats i estudiants
• 6,00€ Persones amb minusvalidesa superior al 33%, persones amb exclusió social, nens/es fins a dotze anys.
Reserva d'entrades: enviar un Whatsapp 601006207 amb el nom i el nombre d'entrades.
Compra: oficina del Foment de dilluns a divendres de 17 a 21 hores i una hora abans del concert a l’Ateneu Centre Cultural / Fundació Iluro

EL CONCERT

BEETHOVEN, EL CAMÍ CAP A LA LLUM

Aquest programa és un viatge interior a la personalitat creativa de L.V.Beethoven, on es mostra l’anhel d’aconseguir la pau, la llum, l’acceptació i la veritat, envoltat sempre en una inquietant tempestat emocional i foscor latent, que tortura i arrastra per moments a l’audiència, intèrpret i compositor. La vida de L.V.Beethoven és el camí d’una persona emocionalment incompresa en busca de l’acceptació i l’estima del proïsme. La seva música ens ensenya i ens mostra el camí cap a la fraternitat i l’enteniment.

EL PROGRAMA

Clar de Lluna
Sonata per piano n.º14 en do sostingut menor op 27 n2
«Quasi una fantasia»
Adagio Sostenuto
Allegretto
Presto Agitato

La tempestat
Sonata per piano n.º17 Op. 31 n.2
Largo-Allegro
Adagio
Allegretto

L’Aurora (Waldstein)
Sonata per piano n.º 21 en do mayor, Op. 53
Allegro con brio
Introduzione-adagio molto-attacca
Rondo-Allegretto moderado

EL MÚSIC

“L’art pianístic de Daniel Ligorio no enganya, perquè es per sobre de tot, autèntic” Xavier Montsalvatge.

“Des de la inoblidable visita de Claudio Arrau no escoltàvem a Barcelona un emperador pianísticament tan extraordinari” Xavier Cester, després del cinquè concert de Beethoven en el Palau de la música amb l’Orquestra Simfònica Nacional de Cataluña.

En els darrers anys ha treballat  en projectes  tan importants com la gravació del concert per piano i orquestra del mestre  Joaquín Rodrigo amb el segell Naxos; l’estrena internacional, amb motiu del cinquantè aniversari de joventuts musicals d’Espanya, del concert per dos pianos i orquestra “Juventus” d’Antón Garcia Abril; la gravació de l’integral per piano de Manuel de Falla, l’integral dels  trios de Turina per piano, violí i violoncel  amb el Trio Arriaga, així com les gravacions  de l’obra de George Gershwin i més recentment d’Enrique Granados amb el segell discogràfic Warner Music. Des de l’any 2005 és professor de piano i música de cambra en el Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona. Destaquen els següents premis: El concurs nacional de Joventuts Musicals d’Espanya, l’Infanta Cristina, o Fundació Yamaha, el "Kendall Taylor Beethoven Piano Prize", el Quilter piano competition , el "Hopkinson Gold Medal & Sydney & Peggy Shimmin Piano Prize" així com el International Tournamet Competition  després de ser seleccionats com millor grup de música de cambra espanyol i el primer premi del concurs Gaetano Zinnetti a Verona

Ha col·laborat amb el Quartet Brodsky, el Quartet de la Gewendhause de Leipzig, el Quartet de Praga, el Quartet Pezze Italiano, el director Marcello Biotti, Robert King, Josep Pons, i amb les orquestres més prestigioses del nostre país.

LleidArt

 

Diumenge 1 de maig a les 6 de la tarda

PARRÒQUIA DE SANT JOSEP

Preu de l'entrada: 15 €
Descomptes:
• 13,00 € Jubilats i socis del Foment
• 11,00 € Aturats i estudiants
• 7,5,00€ Persones amb minusvalidesa superior al 33%, persones amb exclusió social, nens/es fins a dotze anys.
Reserva d'entrades: enviar un Whatsapp / Telegram al 601006207 amb el nom i el nombre d'entrades.
Compra: oficina del Foment de dilluns a divendres de 17 a 21 hores i una hora abans del concert.

LleidArt Ensemble – Sextet de corda –

NIT TRANSFIGURADA

Concert de Cambra

EL CONCERT

Al 2020, amb l’arribada de la COVID-19, les societats de tot el món han hagut de canviar la seva forma de relacionar-se i adaptar-se ràpidament a una nova forma de fer. El canvi que és inherent a la vida, darrerament l’hem pogut veure materialitzat en tots els àmbits de la nostra quotidianitat. És per aquesta raó que hem decidit agafar el concepte de TRANSFORMACIÓ com a fil conductor de la proposta musical que presentem a continuació.

El repertori que forma part de la nostra proposta es construeix a partir de la transformació, ja sigui d’una història subjacent o de motius musicals. La primera obra del concert porta per títol “ Fuga del ángel (Bach - Piazzolla Project)" i és per a quartet de corda. Es tracta d’un arranjament molt especial d’Eckart Runge, Friedemann Weigle i Artemis Quartet (un dels quartets de corda de més prestigi) on es mostra un univers dens i poderós en el que es viatja de la música de J. S. Bach a la del mestre del tango, Astor Piazzolla. Una metamorfosi musical constant del barroc al tango.

L'altra peça que completa el programa és la “Nit transfigurada” d’Arnold Schönberg. Aquesta obra per a sextet de corda és considerada la primera obra important del compositor i s’inspira en el poema amb el mateix títol de l’escriptor Richard Dehmel, així com en el primer moment en que el compositor coneix la seva futura esposa: Mathilde von Zemlinsky. La Nit transfigurada és una obra plena de romanticisme, d’on es desprèn un amor sense condicions, un amor pur que traspassa els errors humans i transforma les seves vides.

EL PROGRAMA

Fuga del ángel (Bach - Piazzolla Project)
Eckart Runge, Friedemann Weigle i Artemis Quartet.
Quartet de corda (25’).

Nit transfigurada
Arnold Schönberg.
Sextet de corda (30’)

MÚSICS: 2 violins, 2 violes, 2 violoncels

LLEIDART ENSEMBLE
LleidArt Ensemble és una associació de joves músics que han compartit estudis i experiències musicals al llarg dels últims anys. Tots ells s’han format inicialment a Catalunya i després han ampliat els seus estudis musicals amb postgraus i màsters en escoles d’alt prestigi d’arreu.

El grup neix de la necessitat i voluntat de construir un espai de creació musical de qualitat, obrint-se a qualsevol tipus d’estil i anant sempre més enllà dins l’àmbit de la música de cambra. Partint de la base d’una formació compartida a l’ESMuC, d’un potencial artístic ric i variat i de l’amistat que els uneix, LleidArt Ensemble vol conjugar les seves inquietuds en un projecte motivador ampliant l’oferta cultural actual. La qualitat musical, la innovació, la il·lusió i la flexibilitat davant una nova realitat musical i social, són algunes de les característiques pròpies del grup.

Des de l’any 2013 és grup resident de l’Auditori Enric Granados de Lleida, ha format part de la Xarxa de Joventuts Musicals de Catalunya i també ha estat Grup Vinculat a l’ESMUC. Ha realitzat espectacles familiars i concerts de diversos estils i formats passant per la música de cambra i la música contemporània. Tots ells s’han estrenat i representat en les millors sales del territori lleidatà com l’Auditori Enric Granados i la Seu Vella, així com en altres teatres i auditoris catalans. La temporadal 18/19 va estrenar l’espectacle Fora de Sèrie basat en música televisiva de sèries i dibuixos animats dels anys 80, i va fer l'enregistrament de la BSO de la minisèrie Vida Privada coproduïda per Oberon cinematogràfica i TV3. La temporada passada es va embarcar en una nova producció amb el Ballet de Barcelona: Pere i el Llop.

LITORE QUARTET

Diumenge 24 d'abril a les 6 de la tarda

Preu de l'entrada: 12 €
Descomptes:
• 10,00 € Jubilats i socis del Foment
• 8,00 € Aturats i estudiants
• 6,00€ Persones amb minusvalidesa superior al 33%, persones amb exclusió social, nens/es fins a dotze anys.
Reserva d'entrades: enviar un Whatsapp / Telegram al 601006207 amb el nom i el nombre d'entrades.
Compra: oficina del Foment de dilluns a divendres de 17 a 21 hores i una hora abans del concert.

Foment Mataroní. Espai F

LITORE QUARTET
Guanyadors del primer premi en el XXIV Pòdiums de Música de Cambra (Sant Joan de Vilatorrada, 2021), on el Foment Mataroní va col·laborar

EL CONCERT DE CAMBRA

LES MÚSIQUES DEL CAMÍ

Després d'un llarg viatge, comencen a escoltar-se les melodies típiques d’indrets llunyans; ritmes de tango, danses paganes i cants de festa, que ens indiquen que ja hi estem molt lluny del nostre punt de partida; ja no hi ha rastre del rebombori del tren amb el qual havia començat la caminada.

La música ens acompanya al llarg del nostre trajecte vital, és la marca identitària del nostre camí cultural. L’art forma part del lligam que creem amb la nostra terra, amb el nostre patrimoni.

Així doncs, Les Músiques del Camí fa ressò d’aquelles melodies que s’han transmès de generació en generació, obrint-nos les portes de la seva càlida llar.

PROGRAMA

DER BLUTIGE SCHAFFNER (1996) / ROBIN HOFFMANN (1970-*)
CIUDADES (2011-*) / GUILLERMO LAGO (1960-*)

  • Córdoba
  • Sarajevo
  • Addis Abeba
  • Tokyo

THE SOBBING OF THE PHOENIX (2019) / AARON SIEBERT (1996-*)
HISTORIA DEL TANGO (1967) / ASTOR PIAZZOLLA (1921- 1992)
SIR PATRICK (2015) / PHILIPPE GEISS (1961-*)

ELS MÚSICS

Lítore Quartet és un quartet de saxòfons format per Jaime Estévez (saxòfon soprano), Sira Pellicer (saxòfon alto), Hugo Lomba (saxòfon tenor) i Miquel Flores (saxòfon baríton). Neix l'any 2019 al Conservatori Superior de Música de les Illes Balears (CSMIB).

Entre els seus guardons destaquen el Premi Art Jove 2020 (Palma 2020), el tercer premi en el concurs King’s Peak International Music Competition (EEUU 2021), el primer premi en el Concurs de Música de Cambra Ciudad de Ávila (Ávila, 2021), i el primer premi en el XXIV Pòdiums de Música de Cambra (Sant Joan de Vilatorrada, 2021), a més de la seva col·laboració amb institucions com Celler Tianna Negre (Binissalem, Mallorca) o la Fundació Pilar i Joan Miró (Palma, Mallorca).

També participa en numerosos festivals, com són el cicle de concerts Concerts a l’horitzó 2020 (Palma, 2020), el III Festival Internacional de Música de Cambra de Mallorca (Mallorca, 2020), el Cicle de Música a la Cambra Can Balaguer 2020 (Palma, 2020) i Palma Clàssica (Palma, 2021).

SEPTET DE METALL

Diumenge, 27 de març
6:00 de la tarda

PARRÒQUIA DE SANT JOSEP

Preu de l'Entrada: 15 €

Descomptes:
• 13,00 € Jubilats i socis del Foment
• 11,00 € Aturats i estudiants
• 7,5€ Persones amb minusvalidesa superior al 33%, persones amb exclusió social, nens/es fins a dotze anys.
Reserva d'entrades: enviar un Whatsapp / Telegram al 601006207 amb el nom i el nombre d'entrades.
Compra: oficina del Foment de dilluns a divendres de 17 a 21 hores i una hora abans del concert.

Concert de Cambra

SEPTET DE METALL
de l’ORQUESTRA SIMFÒNICA DE SANT CUGAT

EL CONCERT

La sonoritat i la versatilitat dels instruments de metall d’una orquestra simfònica són sinònim de força, espectacularitat i brillantor, aspectes que d’entrada ja ens diuen que un concert amb aquesta formació i magnitud no deixarà a ningú indiferent.

Des de sempre els compositors han decidit amb tota llibertat els instruments que es necessiten per interpretar les seves obres, malgrat això hi ha unes formacions que han esdevingut habituals pel seu equilibri sonor i la seva sonoritat homogènia. En aquesta ocasió parlem del Septet de Metall (2 trompetes, 2 trompes, 2 trombons i 1 tuba).

Avui us proposem un concert cambrístic que viatja per diverses èpoques i estils musicals: de música del renaixement a música clàssica passant per les tradicionals bandes sonores, els sons tradicionals i populars.

Us presentem un concert original i sorprenent amb el Septet de Metall de l'Orquestra Simfònica Sant Cugat integrat per músics de la mateixa orquestra.

Un concert ideal per gaudir de la música més coneguda amb la sonoritat dels instruments de la família de vent metall. Un concert que agradarà a tota la família i que ús sorprendrà, tant a grans com a petits.

El concert està pensat pel Septet de Metall de l’Orquestra Simfònica Sant Cugat, una formació potent que deixarà a tothom bocabadat, tant per la seva potència sonora com per l’energia i intensitat que els instruments de vent metall transmeten.

PROGRAMA

Exodus d’ Ernest Gold
Trumpet Voluntary de Jeremiah Clarke
Classical Medley de G. Rossini, J. Offenbach, G. Bizet.
Sonata From Die Bänkelsägerlieder / Anonymous
O Sole Mio d’Eduardo di Capia
Moon River de Henry Mancini
Selecció de temes  "WEST SIDE STORY" de Leonard Bernstein
Selecció de temes "ELS MISERABLES" de Claude-Michel Schönberg
Sardana de les Monges d’Enric Morera
Bassin Stret Blues de Spencer Williams / arrj. Enric Mestre
When Im Sixty Fun de BEATLES / arrj. Josep Juan
I Will Follow Him d’Arthur Altman

L’ORQUESTRA:

El concert està pensat pel Septet de Metall de l’Orquestra Simfònica Sant Cugat, una formació potent que deixarà a tothom bocabadat, tant per la seva potència sonora com per l’energia i intenssitat que els instruments de vent metall transmeten.

L'Orquestra Simfònica Sant Cugat es una formació de prestigi arrelada al territori i a la seva gent.

Els músics de l'Orquestra Simfònica Sant Cugat comparteixen el desig d’experimentar amb tot tipus d'estils musicals i ampliar constantment el repertori, el de les peces més clàssiques i el de les partitures més innovadores.

Tot això en harmonia amb el públic: l'entusiasme d'aquest és el motor de l'Orquestra. Amb aquest objectiu l’Orquestra prepara la “Temporada de Concerts” al Teatre-Auditori Sant Cugat amb solistes i directors de prestigi internacional.

Ens sentim orgullosos de portar la música simfònica arreu del territori. Apropar la música clàssica a la gent i fer-ho des de la proximitat dóna a l’Orquestra l’oportunitat de trencar les barreres que existeixen entre el gran públic i la música clàssica i al mateix temps ens permet crear nou públic que gaudirà del gran espectacle que representa un concert de música simfònica.

CAFÉ SAUMELL

Foment Mataroní. Espai F

Diumenge, 16 de gener del 2022
6:30 de la tarda

Preu: 12,00 €
Descomptes:
• 10,00 € Jubilats i socis del Foment
• 8,00 € Aturats i estudiants
• 6,00 € Persones amb minusvalidesa superior al 33%, persones amb exclusió social, nens/es fins a dotze
anys.

Reserva d'entrades: enviar un Whatsapp / Telegram al 601006207 amb el nom i el nombre d'entrades.
Compra: oficina del Foment de dilluns a divendres de 17 a 21 hores i una hora abans del concert.

ENSEMBLE Una Cosa Rara (Trio de clarinets)

Una ciutat: La Habana
La Cuba del segle XIX és una terra en expansió econòmica plena d'oportunitats pels joves ambiciosos que busquen el seu particular "somni americà". Es tracta, doncs, d'una de les regions hispàniques tecnològicament més avançades. I prova d'això n'és que des de la dècada de 1810 La Habana ja disposa de
màquines de vapor per a la indústria de la canya de sucre; la línia de ferrocarril que la uneix amb Bejucal des de 1837 o la instal·lació del telègraf (anys 50), el telèfon (anys 70) o la llum elèctrica (anys 90).
La Habana és, per tant, una ciutat que s'està modernitzant i que es converteix en un punt de trobada de tota mena de cultures: europeus, africans, "criollos",... Una societat que s'enriqueix del trànsit i la diversitat cultural.

Un lloc: El cafè
El cafè és un dels principals espais de socialització de la població criolla de la segona meitat del segle XIX. Un punt de trobada de músiques d'arreu on la música de ball conviu amb l'òpera i la Sarsuela més de moda.
Molts dels músics que treballen regularment als cafès ho fan també a les sales de ball i als teatres.
Als cafès de La Habana, al contrari del que passa en altres llocs, els músics blancs i els negres toquen junts i aquesta fusió de músiques i estils es fa encara més evident.

La música: la contradansa
El gust per la música de ball i la contradansa es fa palès no només a les sales de ball i als cafès sinó també en els entreactes del teatre.
Les danses i contradanses permeten arranjaments ben diversos: des de bandes militars, orquestres de teatre, petits conjunts de música de cambra com un trio de clarinets com sentireu a Cafè Saumell o, fins i tot, un instrument solista acompanyat d'una guitarra.
A Cafè Saumell hi sentireu clarinets originals de la segona meitat del segle XIX. Es tracta d'instruments construïts ja amb fusta negra de banús i amb fins a 12 claus. L'extensa família del clarinet ens permet també descobrir altres instruments com el corno di bassetto i el clarinet baix. La versatilitat i la gran riquesa tímbrica dels clarinets del romanticisme fan que s'adapti amb naturalitat tant a les contradanses cubanes com a les àries de bel canto. Una delícia, ja ho veureu!

Qui són? ENSEMBLE Una Cosa Rara
Si els busqueu, els trobareu remenant un calaix ple d'idees, enriolats imaginant un espectacle impossible o tocant un clarinet de ves a saber quan... Quan s'ajunten són Una Cosa Rara, un trio de clarinets amb ganes de descobrir la història i d'explicar-vos les històries que hi ha darrera la música.
Si els escolteu en algun dels seus concerts tant hi podreu descobrir el so del corno di bassetto com el de l'EWI; i tant podreu escoltar Mozart amb els instruments de l'època com sorprendreu-vos amb el millor cinema d'animació. I sigui d'una manera o d'una altra sempre en sortireu de bon humor!

Programa

El Huracán de Manuel Saumell (1818-1870)

Manuel Saumell
Las quejas de Manuel Saumell (1818-1870)
La suavecita de Manuel Saumell (1818-1870)
Tu sonrisa de Manuel Saumell (1818-1870)
Englische Tanze n.3 de Jean Baptiste Vanhal (1739-1813)

La contradansa
Tiene que ser d’Ignacio Cervantes (1847-1905)

Ilusiones Perdidas d’Ignacio Cervantes (1847-1905)
Los tres golpes d’Ignacio Cervantes (1847-1905)
La celosa d’Ignacio Cervantes (1847-1905)
La Tedezco de Manuel Saumell (1818-1870)

La música de teatre
Tema de “I due foscari” - Ernani! Ernani, involami de “Ernani” de G. Verdi (1813-1901)

Una furtiva lagrima de Gaetano Donizetti (1797-1848)
Cavatina Rosina de “Il Barbero di Seviglia” de Giacomo Rossini (1792-1868)
Recuerdos de Gottschalk de Manuel Saumell (1818-1870)

La música de ball
The dying poet de Louis Moreau Gottschalk (1829-1869)
Flores de méxico de Jueventino Rosas (1868-1894)
El juguetón d’Ignacio Carrillo (1836-?)

Mentrestant en un cafè de París...
1ère Gymnopedie d’Érik Satie (1866-1925)
Duo des fleurs de Léo Delibes (1836-1891)
Barcarolle de Jackes Offenbach (1819-1880)
El pañuelo de Pepa de Manuel Saumell (1818-1870)

Noves músiques americanes
Las alturas de Simpson de Miguel Faílde (1852-1921)
Tristezas de José “Pepe” Sánchez (1856-1918)
La bella cubana de José White (1836-1918)
La Siempreviva de Manuel Saumell (1818-1870)

L’Ensemble Una Cosa Rara són:
Carlos Moliner
• Clarinet en sib (J.M. Bühner 1802-1844, Strasburg) i
• Clarinet en do (C. Kruspe 1829-1836, Erfurt)
Naüm Monterde
• Clarinet en sib (Hawkes and son 1860-1930, London)
• Clarinet en do (Sauerhering, Magdeburg) i Corno di bassetto (Selmer, Paris)
Oriol Garcia
• Clarinet en sib (H. F. Meyer 1814-1897, Munich)
• Clarinet baix (J. Albert 1878-1918, Brussels)

ORQUESTRA BARROCA DE BARCELONA

Dissabte, 13 de novembre
8:00 del vespre

TEATRE MONUMENTAL

XXXIX Setmana de Música antiga

Magnificat de Bach

amb l'Orquestra Barroca de Barcelona
i el Cor Ciutat de Mataró

L’Orquestra Barroca de Barcelona i el Cor Ciutat de Mataró presenten el Magnificat de J.S. Bach, una de les peces més festives del compositor amb un inici i un final esclatant.

L’Orquestra Barroca de Barcelona i el Cor Ciutat de Mataró presenten el Magnificat de J.S. Bach, una de les peces més festives del compositor amb un inici i un final esclatant.
Pensada per a cinc solistes vocals i un cor a cinc veus, és una de les millors versions que s’han fet de la pregària que Maria dirigeix a Déu després de saber que serà la mare de Jesús.
Tot just abans tindrem l’oportunitat d’escoltar el Concert Op 3 núm. 9 per a violí en Re Major; Nisi Dominus-Cum Dederit, RV 608; Qui sedes ad dexteram del Gloria RV 589;  Vedrò con mio diletto Giustino, RV 717  i Longe Mala, umbrare, terrores, RV 629 de Vivaldi.

Cor Ciutat de Mataró
Jordi Lluch, director

Orquestra Barroca de Barcelona
Gilles Colliard, violí i direcció
Adolf Gassol, director artístic

Tenor: Aniol Botines
Sopranos: Belén Isabel Barnaus i Flàvia Camacho
Baix: German de la Riva
Contratenor: Oriol Rosés

 

 Organitzen: Foment Mataroní i Direcció de Cultura de l'Ajuntament de Mataró

BERTA SALA – HERTOGSTRAAT

La manresana Berta Sala va presentar el dia de Sant Jordi a la sala petita del Kursaal 'Hertogstraat', el seu primer àlbum de música pròpia a quartet. Aquest primer treball de la jove cantant i compositora conté cançons originals que beuen de les melodies populars, i s'agermanen ritmes mediterranis i llatins i amb espais per a la improvisació. Lletres que descriuen paisatges on s'ha inspirat la cantautora, o reflexen pensaments i sentiments que ha viscut.

Berta Sala ens convida a reflexionar sobre aspectes que ens toquen de prop i que de vegades ens passen per alt.

Diumenge, 20 de juny del 2021
6:00 de la tarda

VEU
GUITARRA
BAIX
BATERIA

Berta Sala
Martí Riera
Josep Junyent
Jordi Junyent

PROGRAMA

Temps 
Tarda
Sola
Pors
En veu baixa
Voler-te
Un plaer incert
Pare (J. M. Serrat)
Luces verdes
Havanera del nord